第75章 联手创作 (第2/2页)

“在这部分用和弦过渡会比较好。”

“怎么做呢？”

“像这样。”

这样听起来更加丰富。

然而，吉他曲我本想以旋律为中心并留白，营造出凄美氛围，所以还得寻找解决办法。

“我想突出旋律。这样如何？”

“嗯。确实更好了。”

和坂本龙一一起工作果然很愉快。

在寻找更好方向的孤独旅程中有了同伴，这给了我很大的力量。如果彼此还相互尊重和敬佩，那就更是如此了。

在交流各自的意见时，我对坂本龙一有了更多了解。

他的音乐似乎没有极限。

我这么一说，他笑着对我说了同样的话。

“我也这么认为。越是在某个领域专精的人，越容易陷入陷阱，你没有这样真是太好了。”

“陷阱？”

“嗯。就是认为自己所在的领域是最顶尖的。自负变成自满的情况。”

我好像有点理解他的话了。

“无论多么有魅力的音乐类型和形式，有时也需要跳出这个框架，但有些人却视之为禁忌。我觉得这不是什么好事。”

“像富特文格勒那样？”

“哈哈哈哈！嗯，他也有这方面的问题。他拥有无比卓越的天赋，但他对古典音乐以外的音乐类型抱有偏见，这很可惜。如果是威廉的话，可能会对这首吉他曲说‘这根本算不上什么形式！这只是习作而已！’”

“哈哈哈哈！”

坂本龙一惟妙惟肖的模仿让我忍俊不禁。

曲子完成后发现确实只剩下旋律了。

但因为这是游戏背景音乐，尤其是玩家在游戏中休息场所会播放的曲子，所以不能让听众感到厌烦。

再好的曲子，如果让人过于沉浸其中，就无法更好地衬托游戏了。

就这样，在美国和坂本龙一合作的第一周，就完成了用古典吉他创作的曲子。

我和坂本龙一去找詹姆斯·特纳，弹奏了第一首曲子。

听完曲子后，詹姆斯·特纳点了点头，郑重地说：

“我想长时间、多次聆听这首曲子。因为玩家实际上会聆听这首音乐 20 个小时以上。”

说完，詹姆斯·特纳真的一整天都在听我和坂本龙一共同创作的吉他曲。

甚至第二天为了讨论下一首曲子开会时，他还戴着耳机走进会议室。

“特纳，难道你一直在听？”

“当然。一开始我觉得有些平淡，但听着听着就自然而然地融入生活了。很不错。就按照这个方向继续吧。”

我觉得他真是个充满热情的人。

“啊，我打算重新录制这首曲子，詹姆斯·特纳。”

听到坂本龙一的话，我和詹姆斯·特纳都很诧异。

因为那是坂本龙一经过多次练习后演奏的，我听着都觉得很棒，有必要重新录制吗？

“我真的觉得很不错，有什么问题吗？”

“哈哈。不是有问题，是我有个吉他弹得超棒的朋友愿意帮忙。”

坂本龙一看着我眨了眨眼。

“你肯定也会喜欢的。”

“谁啊？”

“罗兰·里昂。他是这个时代最顶尖的吉他演奏家。”

很遗憾，我和詹姆斯·特纳都是第一次听说这个名字。

有些尴尬的坂本龙一清了清嗓子，说罗兰·里昂很快就会来拜访。

我心里虽然有点不舒服，

但既然他如此笃定，我也好奇能让他这样判断的演奏家水平如何，便期待起来。

看到坂本龙一都去拜托了，我也相信他真的邀请到了。

与其他器乐演奏曲相比，我听古典吉他演奏的曲子不算多，但对于“这个时代最顶尖的吉他演奏家”这个称呼我表示认同。

在录音室听到那悠扬美妙的旋律后，

我鼓起了掌。

“呵呵呵，这有点难为情啊。”

“不，很棒，里昂。”

“这是他自己创作的曲子。他不仅吉他演奏实力超群，作曲能力也很出色，所以我觉得吉他曲找他准没错。”

关于之前没说这件事，之后再提及，此刻我更多的是为遇到如此厉害的演奏家而高兴。

一直以来我都专注于聆听浪漫主义时期音乐家的作品，对这个时代的作曲家了解不多。

‘得去找来听听。’

一天只有 24 小时，还得睡觉，这让我觉得很可惜。

“你可别太捧他了，龙一。在真正的天才面前会难为情的。”

“哈哈哈哈！其实我最近和他一起工作也倍感压力。一旦犯错，他就会像幽灵一样找出来，都没法好好说话。”

坂本龙一开起了玩笑。

“所以你演奏这首曲子的时候也得集中精力。”

“嗯。一分钱不给就提这么多要求，可真严格啊。”

“说什么不给钱，像你这样的人，怎么可能不给呢。你来之前我就和制作公司谈好了。”

“嗯哼。”

罗兰·里昂轻咳一声，然后和坂本龙一耳语几句。

坂本龙一在他耳边说完后，里昂点了点头，充满干劲。

“说严格，给这么多钱可算不上。那就拜托了。”

真是个坦率的朋友。

为了让作品更加完美，没有不能打破的规则。

——路德维希·凡·贝多芬