第7章 地平线的爱 (第2/2页)

“500。”

“没有，你爸刚发了工资。”

“喂，儿子。”

“爸，想你了。”

“……明早就给你打过去500，不耽误吧。”

“你咋知道的？”

“……你妈就在我旁边。”

“……”

第二天，杜林早早的给林觅、木拉提和辛蕾每人发了一个人物小传，让她们熟悉各自的角色，然后准备下午开拍。

上午只有前两节课，因此10点后，杜林就去了邮政取钱，卡里显示505.55元，杜爸果然够意思，早早的就将钱打了过来。

来到音像乐器店，这时候，实体店的一把红棉练习用吉他也不过130元，一把精品吉他也不过480元。

因此，500元刚刚好。

买好吉他后，杜林回到了自己的传媒社。

之前利用空余时间，利用团委仓库里充足的废弃布料安排了一个收音间。

争分夺秒，杜林和猴哥努力了一个中午，终于将《童话》吉他弹奏练习室版完整的搞了出来。

效果自然一般，毕竟没有专业的收录音设备，没有专业的收音室，但本来就只是要用来剪辑放到短片里的，因此也就勉强够了。

下午人到齐了，先拍了几个外景，然后又找了个空教室，拍了几个内景。

和谢团长打了个招呼，利用学校礼堂拍了个演奏的部分。

接着就是拍两人亲密互动的镜头，需要一个不太豪华但温情脉脉的房间。

谢团长直接贡献出了自己的小卧室，平时他的起居几乎都是他女朋友在打理，因此收拾的还不错，氛围色彩和清洁度都可以打高分。

恭维了几句谢团嫂，然后拍了两个小时，直到天色都大黑了，总于结束了所有的拍摄。

之所以能拍摄的这么快，是因为杜林用了上世纪七八十年代港岛电影的拍摄方法。

镜头迅速过，哪里不对直接补拍哪里，将需要的眼神、对话、自白等高难度的极需要演技的部分，单独摘出来，然后快速连续的摄录，直到拍出想要的效果。

几十遍下来，就单独的短短一秒两秒的眼神，即使是个演艺新人也足可以完成。

这些，就是当年的港岛电影可以快速完成而且效果极好的原因，凌厉快速的剪辑又恰好符合了越来越追求快节奏的都市白领们的追求。

在当时，导演干的是编剧的活，剪辑干的是导演的活。那时候，同时干导演和剪辑的都是牛人中的牛人。

所以，这也是为什么当初那些港岛影视大咖们后来衰败的主要原因。

因为内地影视崛起，大量学院派的导演追求那些一镜到底或是别的一些玄幻花哨的镜头语言。

怼脸时间太长，那些港岛演员反而不会演戏了。

直到后来短视频崛起，夸张的表现手法和凌厉的剪辑，其实也可以看做港岛电影的另一种复活。

现在，杜林用的就是这种拍摄手法，因此，通过各种快放慢放，通过各种零碎的剪辑拼凑，硬是将一个毫无演技的人整出了影后影帝的感觉。

闪花你眼、凌厉到让你感觉到刺痛的镜头切换，那一闪而过的让你心痛到窒息的眼神，构成了杜林短片的主要特色之一。

那种不舒服的感觉会在你胸中发酵，直到你再也不能忍受，胸中仿佛燃烧着一团火焰，不得不爆的时候，长镜头来了。

这是杜林在舞台上深情演唱的镜头，整整30秒钟里，只在里面插入了两个短镜头，一个是女主垂手代表了死亡的镜头，一个是男主怼脸近景潸然泪下的镜头。

情感终于在此刻引来了一个爆发，催泪神器正式引爆，悲剧再次铸就了这一个神曲。